《小眼睛．大世界——臺灣原創繪本原畫展》第二檔主題展覽「動物與我的夢幻樂園」將於8月7日至10月4日登場，並將視線轉向陪伴孩子成長的重要夥伴——動物。展覽透過一幅幅寫實與幻想交織的繪本原畫，描繪人與動物相遇的故事，引領觀眾重新感受陪伴、想像與成長的力量。

一間沒有兒童區，也不特意標榜親子友善的書店，卻讓一位孩子驕傲地說出：「我是全村的孩子。」究竟是什麼樣的地方，會讓孩子如此自然地相信自己屬於這裡？這個暑假，讓我們一起走進臺東「檔案室裡的小村閱讀」，重新想像兒童文化如何在「共同生活」中悄悄長大。

說給孩子聽的眾多故事中肯定有一個故事不會被漏掉。那就是伊索寓言的《狼來了》。這個故事自然是用來告誡孩子和每個人：不能說謊。可是，這個故事除了告誡不能說謊和同時宣揚一種罪罰觀念之外，是否還能引發什麼別的思考？

本月選讀的三本繪本——《故事啊故事》、《爺爺，你把故事講錯了》與《今天做了什麼呢？》，分別從神話、家庭與日常出發，描繪三種不同階段的「說故事的人」。

《西伯利亞俳句》以圖像與詩意視角，重述立陶宛少年阿吉斯與身邊的人們在流放年代的成長與記憶，讓時代下的吐息，在歷史縫隙裡重新發出響聲。

在繪本的創作過程裡，每一位作者就像是悉心料理的人，用手與心拆解著所收集的素材，在時間的慢火淬煉下，重構出飽含他們意志的菜餚，然後在某個時刻與讀者的味蕾交會。

死亡的暴烈顛覆了家以後，在世者的承繼與新生究竟意味著什麼？本期討論喪親經驗繪本《陪媽媽兜風》中「痛的承繼」與「新生如何可能」一題，並對語言、家庭與都市記憶如何處理失落給予批判性檢視。

七月，透過《巨人》、《遷徙者》與《奧圖：書裡的熊》三部繪本的眼睛，看見不同以往的世界。那些書頁裡的眼睛，如同漂泊於小河上的紙船，也像疏離而冷靜的觀察者。他們訴說著：有時不屬於某處，是迷離、是孤獨、是自由，也可能是帶來希望的開始。

在《文字工廠》的世界中，人類必須得花大把的鈔票購買文字，並且吞下肚之後，才能將那些文字說出口，這也導致貧困者無法說話，只能從天空或者是垃圾堆裡，撿拾別人不要的文字來做使用。然而，能夠說出萬千話語的人，就能真正直擊他人的內心嗎？

如吳明益所言，一種新世代的「投入情感的博物學者」從發現、探索自然，轉而進入對人性與宇宙存在的深層反思，建立出帶有倫理意識與想像力的自然觀，更加跨域地思索人與自然間的關係。當代創作者們，則以不同的敘事策略打造一處虛構實驗場，邀請讀者參與環境倫理的想像。

城市文化理論家理查．桑內特曾問：「你如何生活在一個沒有歸屬感的地方？相對地，在那種地方，別人該如何對待你？」這個問題不僅關乎移民、流浪者、邊緣群體，也關乎我們自身，因為我們總是在不同的情境裡成為他者，在與他人的關係中尋找自己的位置。

本篇文章將圍繞「城市的雙面性」這一核心命題，向讀者提問：我們該如何理解自己是城市建設者，亦是其問題製造者的角色？我們能否以幻想為媒介，重新定義城市內外及其邊界的關係？

人們觀看的多半是外在的東西，但不要忘記，自身是觀看的主體。在認識外在種種的同時，同時也在建立與他者之間的連結。我們共同被這個城市所創造，同時亦共同創造這個城市，每個人確是彼此連結的。

2024年快要過去了，不知道大家在這一年，有沒有收過一份具備特別意義的禮物呢？還是，你曾經為一個特別的人送出一份充滿心思的禮物？

當世界陷入混亂，我們是否還能守護那些看似無形，卻意義非凡的珍寶？一本書、一個故事，能否改變命運，甚至成為希望的燈塔？讓我們走進一個關於勇氣與堅韌的動人篇章，一起思考：什麼才是真正值得我們奮力守護的？

繪本其中一個魔力，就是可以把一些看似沉重的議題，幻化成一個又一個，讓大朋友與小朋友可以一起思考的故事。這個月就讓我們一起想想看，什麼是管理？怎樣的規則算是「好」或是「壞」？

所有的學生都喜歡學校嗎？每一個學生都想帶著愉快、期待的心情與老師見面嗎？如果學生不想見到老師，不覺得開學是快樂的話，那代表了什麼呢？

你喜歡動物嗎？如果你可以與動物溝通，你最想跟牠們說什麼？如果你有機會為動物做一件事，那會是什麼事？這個月讓我們在繪本世界中，細嘗人與動物相處的甘甜，也再一次慢下來思考人與動物的關係。

也許，美食是全世界的共通語言吧！這個月就讓我們藉由不同的食物，重新發現人與人之間的不同與相同。

人總是健忘的，有時會忘記尊重每個人的聲音，忘記包容人與人之間的差異，有時會忘記關心周遭的陌生人，忘記自己可能會忘記一些重要的事——站在對面的人其實從來都不是敵人