文：黃懿蓉 整理報導
圖：臺東大學兒童文學研究所提供
講者：林玲遠（政治大學廣播電視學系 助理教授）
撰文時間：2021/04

    林玲遠從「閱讀樂趣（Reading Appeal）－兒童資訊型繪本」、「遊戲樂趣（Fun of Games）－步行模擬遊戲（Walking Simulator）」這兩個面向，帶大家探討身體感的重要性。一般會以為身體感是自動性、自然而然，從人類本能中引發出的身體習性，然而透過學術理論來分析、研究身體感，會發現身體感是文化的產物，會透過不同的文化習性、想法等產生變動。身體感在生活的應用面向很廣泛，包含行銷、傳播、科技等領域，讓理論的發現結合實作的創意，使設計產品、書籍、遊戲軟體時的製作方向，有說服的論述依據來源。

     林玲遠提到最初接觸身體感是因為中研院的身體經驗研究群，她指出傳統的人類學在做文化研究時，會包含語言、概念、思維、習俗等，卻很少討論身體領域，但人類生活應是全身心互相關聯、互相牽動的。於是，人類學開始討論身體與心靈感受，這些感受會因為生物的個體性、不同的機械與生物原理而產生不同差異，例如在音量上，人的感受性會與物理上的偵測不同。

     以動畫創作為專業的林玲遠，在做研究的過程中，時常思考理論與實作的相互關係。實際在產業工作時會發現，當自己感覺了無新意，卻找不出新的做法或想法，或是需要說服對方，卻不知道該如何說清楚時，理論便產生了幫助，可以藉由理論拓展、刺激自己的視野，理論應作為創作者產出相輔相輔的存在。

林玲遠講者與藍劍虹老師合影

從為讀者選書路徑談起

    在美國20世紀初，開始有讀者諮詢服務（Readers’ Advisory Services），讀者可以問生活上的各種疑難雜症問題，圖書館員比較像閱讀指導，而非幫你解決問題。臺灣因為圖書館編制的關係，難有這樣的人力，雖有參考資訊服務，但只是幫忙尋找書籍，館員的目的並非促進讀者閱讀習慣、推薦興趣書目。

    林玲遠從多篇外文論文研究中帶我們了解，學術領域一開始如何分析為讀者挑選書目的人類學途徑，包含嘗試分類讀者可能被書籍吸引的原因、重新分類書目類型，或是以門作比喻，以四種門來代表讀者挑選書籍的標準，包含故事（讀者想知道接下來怎麼了？）、設定（讀者喜歡作者設定的時空）、視角（想從角色的眼光看世界，投射於某一個角色）、語言（讀者喜歡作者的敘事技巧或寫作方式）。門如何打開？取決於讀者，但是通常暢銷書的四個門都會很大，雖然讀者不一定會選哪一個門，但他認為一本書的門和大小都是固定的。

    學者Karen Dali則認為門不會是固定的，會持續變動，他認為是書的吸引力，而非閱讀的吸引力導致讀者選書。他嘗試討論出兩項分類：書籍本身或讀者造成此現象，但研究後其結論是這兩者無法分開討論，密不可分。Catherine Sheldrick Ross這位圖書館員在他的研究中指出，選書是之前的閱讀經驗、當下的心情等，這是一項多元、多路徑抉擇的過程，而非因果關係，是動態因素下浮現的結果，於是其建議被化為實務，例如佈置書的方法。演變至此，圖書諮詢館員的工作傾向越來越像心理諮商師，他們會體察讀者的心情、感受或是內在陰影等。

    若要了解這一系列書籍挑選的途徑，「生態取徑」是不錯的方法，此方法簡單來說就是從全貌來看待一個事件，以個體身處的情境來觀察，沒有這些情境，研究將沒有意義，環境和個體是互相成立的，這種方式是對於主觀世界的肯定。從個人視角來體會身體、心理等，若沒有個體，主觀世界將不存在。這種方式已經開始被某些領域實踐。林玲遠打個比方，比如設計學院中會討論的設計思維，常要判斷設計產品潛在的能供性（Affordance），其中便有生態取徑的應用。

林玲遠討論不同年齡層看待資訊型繪本的差異處

兒童資訊型繪本的樂趣

    兒童資訊型繪本沒有故事情節、角色，典型的是類似詞典或百科全書的編排與圖案，常給人某種吸引力，但這種吸引力是什麼呢？最早的是1658年出版的《世界圖繪》，是世界上第一本為兒童寫的圖文書，1659年首次以英語出版，直到2019年才有中文版本。從其序文中，我們可以探討為什麼孩童喜歡這樣的書？該書作者指出，教育是避免粗暴行為最好的方法，透過真實、完整、明確的教育，能夠使被感知的事物用適當的方法被表達出來，且孩童能感覺這是一種遊戲、娛樂。但以現代觀點來看，這樣的編排吸引人的程度明顯偏低，可見人類的感覺在隨時代變遷。

    
    要如何找到好的資訊型繪本？研究者Briefly指出若成人在一分鐘內掃視書籍，但沒有被某本書籍吸引的話，該本書便不適合孩童。但真的是這樣嗎？21世紀的學者和過去的學者在思考上有什麼差異呢？林玲遠觀察到兩者都聚焦在吸引力和獨特性兩個層面上。

    林玲遠從2020年與2021年的田野研究中，發現三個面向較能吸引孩童，一、主題或形式是小朋友熟悉的；二、任務明確、可以馬上熟悉的，知道這本書在做什麼；三、可以用來跟別人一起互動，與人連結的書籍。這些是本來沒有遇過這種書的小朋友的直接反應，簡單理解為：可親近、勝任、產生關連的感覺。

    回到前頭，理論與實務之間的關係，對於一個創作者、設計者來說，這個觀察有很大的意義，林玲遠運用這三點設計出：《出發吧！魔法森林音樂會》，這套讓幼兒認識音樂的立體書。本書搭配手機App、AR使用，且開本較大，為了讓幼稚園老師方便在課堂上使用。本書還結合觸覺，可以透過觸摸鼓皮材質，來體驗樂器的真實感覺；也能透過立體書的視覺特色，來呈現樂器的小型立體模樣、或是從孔洞中窺探；配合AR，可以切換每次劇情中音樂會的音樂，動畫非常細緻，讓人身歷其境；同時運用平板，小讀者能在銀幕上觸碰樂器產生聲音。

林玲遠分享開結合科技與身體感知的《出發吧！魔法森林音樂會》繪本

步行模擬遊戲中的「非目的性探索」

    第一款步行模擬遊戲（Walking Simulator）於2013年發行，遊戲述說在一間空無一人的豪宅內，屋主女兒開始探索房間尋找真相。此遊戲在遊戲評論網上獲得10/10滿分，但是對於玩家來說並非如此。在擁有性別問題的遊戲世界，此遊戲因為「玩家門事件」遭致很多攻擊，但也造成大家開始討論步行模擬遊戲（Walking Simulator）的樂趣在哪？其普遍被提到的特徵常包含：不會失敗、缺乏戰鬥手段、無法涉及的第一人稱視角遊戲、在遊戲裡大部分都在走路。2019年「死亡擱淺」由日本遊戲設計大師推出的作品，被稱為是最大膽、最無聊冗長的一款遊戲，送貨員要走非常遠的路來幫助他人，且過程中只是一直走路，這款遊戲引起很大的討論，2020年與Walking Simulator同名遊戲推出，致敬死亡擱淺，又再次引起廣泛討論。

    透過「非目的性探索」的觀察研究，可以幫助促進旅遊或購買意願，比如動線安排讓關鍵客群能夠自然而然地融入、引起探索意願。不同的文化成員（經由個人的身體）對世界有不同的認識，因此「目的明確」、「有方向感」、「引導性足夠」對不同文化的成員來說是不同的東西，那身體呢？身體有其自己的感知，引導我們體驗世界，因此身體的探索行為也將影響動線設計者的思考方向。

身體與文化的整合建構同樣重要

    來到2020年，我們對資訊型繪本的看法變得重要，現在資訊過於發達、數位科技盛行，所以要去強調少見、不認識的「身體感」，想像原始人類的本能需求，比如：書的翻閱是一種揭開、揭示，如同原始人本能上想打開來看到底下、知道石頭下有什麼的本性，「從看不見到看見」、「不知道變知道」，打開、揭露變成一種基本設計原則，就連最為基本翻頁的書都有可能在裡面找到設計上的新意。

    文化的建構裡面，絕對不會沒有身體，了解身體在建構文化所扮演的角色，也許就不會心決定身。理想的身體東西方看法不同，因為理想的身體是文化打造的，於是我們利用富有文化感知的身體形成一種共通的文化標準，所以身心二元論在學術的場域，要如何重新整合？在實際產業與設計領域中，要如何有效貢獻？值得我們深思。