看《奧術》如何跨界翻新，「爆」出一片動畫新藍海（現象篇上）

文：鄭若珣（國立臺東大學兒文所畢，現為圖文工作者）
圖：皆出自網路來源，網址附於圖片之下。

《奧術》宣傳海報 Credit: Riot Games/Netflix

　　動畫作為一種當代藝術表現的媒介，經過多年的發展，在技術和內容上都已經能與真人電影並駕齊驅，除了廣泛應用在搭配真人電影的特效使用，以全動畫為內容的故事性長片，在專營的動畫公司多年經營下，也成為極具商業性的影片形式。或許因為美國結合漫畫的商業卡通發展路線一路興盛，市場上商業娛樂動畫的主要對象依然以兒童為主，也讓動畫商業片一直保持在某種概念範圍之內。直至近年網路串流平台的興起，巨大的內容需求相對帶動了影片類型的多元化，網路串流平台為動畫提供了另一個發表、展現的舞台，以成人為對象的商業動畫類型也得以出現。

　　最明顯的例子即是網飛（Netflix）於2019年開始播映的《愛x死x機器人》（Love, Death & Robots），為每季一個主題的系列動畫，每集各為十幾分鐘的獨立短片，含括了世界各地的動畫團隊，以多樣的技術風格和編劇巧思各自呈現，堪稱世界動畫團隊的競技場。在企劃概念上，本系列的收視對象一開始就鎖定成人，因此百無禁忌，性和暴力也在內容之列。純粹將動畫作為藝術表現的媒材，讓動畫的所有可能性盡情展現。

　　精緻實驗性高的動畫短片讓人驚豔之餘，在2021年11月上映的《奧術》，無疑更是為影音串流動畫界投下了一顆世界性的震撼彈。

刷新紀錄的奧術風潮

　　《奧術》（Arcane）是國際網路遊戲公司拳頭社（Riot Games）推出的第一部長片動畫影集，內容以網路遊戲《英雄聯盟》（League of Legends）為基礎架構，取遊戲角色發展完整的故事，並成為劇集式的動畫影集。一季共5小時長的劇集，切分為9集，每集40分鐘。《奧術》於2021年11月6日播出，每週放映3集，分3週播出。

　　《奧術》放映期間，激起世界性的熱烈迴響，評論一片好評，在網飛的全球觀看排行榜上87國排名前十、多國名列第一（Top 10 on Netflix in 87 countries）。IMDB 評分9.2，爛番茄影評新鮮度100%、觀眾滿意度逹97%。在幾個重要的指標評論上，《奧術》都拿下了絕佳的成績。評論中一致對《奧術》精良的製作、超越的表現感到驚艷，並認為《奧術》將動畫影集帶進了一個新的里程碑。

“Arcane makes an arresting first impression, combining a spectacular mix of 2D and 3D animation with an emotionally compelling story to deliver a video game adaptation that could become legendary.”－rottentomatoes.com

“We’ll be talking about Arcane as a classic and a standard-setter for years to come. ”－IGN.COM

網飛全球排行榜奧術放映期間資料來源： https://top10.netflix.com/tv/2021-11-21

燃燒熱血，十年一劍的奧術新宇宙

　　《奧術》是國際網路電競遊戲《英雄聯盟》的延伸產品，來自於美國遊戲公司拳頭社和法國福蒂奇動畫公司（Fortiche Production）的合作。紀錄片《英雄聯盟：起源》（League of Legends: Clash of Fates）大略介紹了拳頭社的誕生和崛起，在拳頭社的營運軌跡中，可以發現幾項特質—「開放性」、「吸納性」、「共創價值」。玩家的感受是拳頭社公司重視的，並以經營社群的方式接觸玩家反應，藉以調整公司方向。線上電競遊戲的合作特質，是增加玩家黏著度的重要因素，玩家在此獲得情感支持和人際連結，得到追求目標的共同感和歸屬感。國際電競賽事帶進了國家運動競爭的感受，發展至2021年，拳頭社的《英雄聯盟》已經在全世界擁有1.8億玩家，持續維持為史上最大的網路電競遊戲。

　　大型國際賽事的舉辦，是電競遊戲維持人氣的行銷策略。就如任何的運動一樣，人們愛看比賽，也喜愛參與競爭。遊戲提供者、職業玩家、遊戲社群，它們建構出一個經濟流動的產業。在遊戲圈外的人，難以想像世界各地舉辦賽事的盛況，現場觀賽者如此之多，需要包下一整個體育場來進行，現場的熱烈程度不下於流行演唱會。結合運動的觀賽形式，遊戲競賽現場也搭配主持和解說員，就如同足球賽的現場轉播，主辦方致力於炒熱現場氣氛。遊戲公司為每次新內容所製作的音樂和動畫也絲毫不馬虎，並藉由和流行樂團、動畫公司的跨界合作，逐漸擴展遊戲的角色和世界。

　　作為一個屢破紀錄的遊戲公司，拳頭社的商業嗅覺依然持續領先，早在2018年就決定要發展長篇動畫。原因之一，正是為了維持遊戲角色的熱度，在多年的開發與累積之下，遊戲的角色已有157個，然而從數據上來看，每個角色的使用率正在逐年下滑。拳頭社覺察到，若要長久經營這些角色，就需要讓這些角色有靈魂、有故事。別於過往其他遊戲動畫只是為了介紹龐大的世界觀，拳頭社想做的，是真正能感動人的故事。在採訪中，監製也提到這點，更解釋到因為遊戲製作團隊對角色有「愛」，加上對內容的堅持，使《奧術》動畫在歷經了5年的製作時間後，能夠充分的把故事理念在成果中表現出來，而觀眾也深深感受到製作的質量和深度，並以爆炸性的熱烈迴響作為回饋。為了這一刻，5年是值得的。

　　《奧術》的成功讓拳頭社再次轉型，開拓出新世代的電視動畫影集新大陸，如果只有兩個角色的糾葛就能產生出這麼精彩的劇情內容，拳頭社的角色資產可是有多逹一百多個。看著熟悉的角色演出具有大方向預期的劇情，從文字到畫面的重溫感，對遊戲玩家來說有溫故知新的感受，而對遊戲知識度為零的非玩家，則是一場全新的體驗。《奧術》是如何巧妙地做到這中間的平衡？

兼顧內容、技術和商業操作的高水準製作

　　《奧術》動畫的開發，必須兼顧遊戲人物設定和世界觀，在有如關鍵字的架構下發展合乎邏輯的劇情，為人物角色添加個性情感，此外，劇情的張力和節奏表現，都影響了觀影感受，若非極為細膩的思慮和實踐，是無法說服並打動觀眾的。《奧術》在劇情內容、動畫技術與商業結合上，都提供了一個IP開發、產業整合的成功案例。

先發角色選擇得宜，以角色推動劇情的策略奏效

吉茵珂絲研究中 Credit: Riot Games/Netflix 資料來源：https://youtu.be/qhs5DTaOzHU

　　以上片段中吉茵珂絲（Jinx）在聽的背景音樂，就是吉茵珂絲自己的主題曲。〈Get Jinxed〉這首歌為2013年伴隨她第一次登場的MV主題曲。當時她在MV中的形象是一個四處以爆破為樂的小丑女，這一季《奧術》專為她打造，目標是要以一個動人的故事說服觀眾，「一個侷促的小女孩為何成為一個爆破狂」的經過。遊戲中有157個角色，為何會以她爲先發製作呢？除了吉茵珂絲一直是遊戲中最常被使用的熱門角色外，她與菲艾（Vi）之間的姐妹關係也富戲劇性。動畫製作團隊提到：「Jinx與我們一直很近，我們對這些遊戲角色也有愛。」

　　第一季的劇情先鎖定了一個主要目標：「吉茵珂絲是如何成為吉茵珂絲的？」這是所有劇情設計的起源點，整個故事發展都導向解決這個重要的問題，動畫的目的就是為了讓觀眾一步一步被說服，直到全然投入故事中。動畫以菲艾和吉茵珂絲兩姐妹的關係為主線，逐步登場的周邊角色，淺移默化地帶來了世界觀的介紹，隨著劇情進展，觀眾自然瞭解這些角色的相互關係和代表立場，可稱為以角色推動劇情的故事範例。

　　劇中幾位性格形象鮮明，不同種族的主要角色，讓全球觀眾很容易找到自身的投射對應，不管是外貌上的（如之後延伸的cosplay熱潮），或是價值認同上的。角色所代表的立場觀點，隨著劇情發展逐漸明朗。

　　《奧術》裡人物角色的轉變發展堪稱一絕，你可以看見角色因為環境和立場造成的改變，「人的行為會因各種動機而有所改變」這種外力與人不斷相互影響，還有從中引發變化的設計，確實是動畫片中較為少見的劇情處理方式，也因此讓《奧術》的人物角色面貌更具深度和多面性，更趨向於真人世界的實際感受。因為每個角色多層次、多面向的表現，傳統的正反派刻板印象因此得以破除，也讓觀眾對每個角色的感受更為複雜深刻。動畫的鋪排使觀眾加以反思，在各種價值觀相互衝突的世界中，人的選擇為何？觀眾看見這些行為背後的繁複因素，讓人無法再單純以二分法去定義善惡，同時對於人類的表現背後也有更多的理解。

　　「吉茵珂絲是如何成為吉茵珂絲的？」第一季的動畫結束後，吉茵珂絲不再只是一個爆炸狂外加瘋癲小丑女，因為人們看見她所背負的創傷和痛苦，看見她心中的矛盾和掙扎，讓觀眾對這個角色予以深刻的同情，渴望對她投入更多的愛。塑造角色所需的說服力必須綜合許多要素，表情、動作表演、性格表現、角色行為，和其他角色的互動關係，甚至配音中呈現的如真情感，都非常重要。《奧術》對角色處理的細緻程度，被稱為是「真人動畫」其來有自。

劇情鋪陳層次鮮明、內容演出驚人，質量兼備

故事結構

　　《奧術》第一季的故事結構工整，情節環環相扣。製作團隊提到，他們確實是想探討兩種勢力的消長，與彼此間的複雜關係。從劇情發展來看，此概念表現在兩姐妹身上，也體現在上城和下城的衝突上。

　　動畫前三集敘述了兩姐妹的童年，結束在兩姐妹關係的斷裂點。中間三集則敘述十多年後，雙城不穩定的態勢，和兩姐妹成長後的各自現況，並結束在姐妹多年後重逢又分離的一刻。後三集敘述第三勢力的出現，雙城和兩姐妹都走向衝突，最後在吉茵珂絲決定了自己的定位，雙城準備走向開戰的局面時收結。

　　主線外的副線提供了推動劇情的重要關鍵，如科技寶石的研發，帶來上城經濟的改變，當此力量為下城所用時，便成為了顛覆上城的強大武力。副線推展劇情，說明人物的行為動機，適時的交織在主線中，讓行動和情感均衡的被接收和理解。這些表現需要細緻的思考和安排，才可能循序漸進的讓觀眾產生情緒與共鳴。《奧術》的內容資訊量紮實，節奏明快，情感表現控制得宜，人物角色的動機、情感、行爲塑造合理精緻，才能爆出如此巨大的同理反應。

不斷改變的「人」

　　如前所述，「改變」是《奧術》中最為活躍的要素，故事中的人物因經歷事件，身處環境不斷的在改變，使角色的想法與立場出現變化，因此作出的行為也觸發了環境的轉變。在此其中人與人間的相互關係，有時緩和有時緊張，人的情感是複雜的，也因為這個原因導致各種因素不斷地變化。無常的環境、多面向的人物角色，提升了《奧術》的劇情層次感和情感深度，也讓觀眾能以多樣的感受來回應劇情。

動作表演

　　對戰武戲是《奧術》的強項（哪個不是強項？），在音樂和動作結合的武術表演當中，帶進的是流行娛樂的當代感。《奧術》在對戰場景中，巧妙結合當代流行樂與慢速鏡頭的電影手法，動線流利的剪接，使對打場景帶著武術表演般的美感，並爲整季的內容調整情緒節奏。

　　舉兩段著名表演為例，一為吉茵珂絲長大後回到童年的遊樂場，在拳擊臺上盡全力打擊的表演。在這段畫面中，交錯剪接著姐姐菲艾在拳擊臺上揮擊的身影，表現吉茵珂絲盡全力想要贏過姐姐的奮力情緒，以動作、表情和畫外音剪成的這段交融演出，即使吉茵珂絲沒有台詞，也能從她的表情、動作，鏡頭與調度，來感受她強烈又複雜的心情。

吉茵珂絲回到童年遊樂場 Credit: Riot Games/Netflix
資料來源： https://www.youtube.com/watch?v=zP7AGWiw8Uw

　　另一段被稱為「神場景」的對戰表演，出現在艾克（Ekko）與吉茵珂絲對戰的一幕。這段表演中先呈現了艾克和吉茵珂絲的童年對戰回憶，再接續以融合了音樂、符號和真實對戰的動作表演，到最後一刻彼此互相撕殺的場面。對於這對童年玩伴的敵對撕殺，觀眾的感受是複雜痛苦的，也對吉茵珂絲自殺式的攻擊產生深深的同情。這段勾起豐富情感反應以及資訊爆炸的場景，只用了短短不到3分鐘的時間來呈現。

艾克與吉茵珂絲的對戰 Credit: Riot Games/Netflix
資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=OkscEokV238