國立台東大學兒童文學研究所於二○二○年十一月二十七日、二十八日舉辦為期兩天的「兒少文學與文化研討會」，本屆研討會以「活在E時代」為主題，探討與省思數位時代如何影響兒少文學的發展和生產，以及兒少的e時代文化。
為期兩天的研討會匯集兒童文學各領域的專家學者，涵蓋十五篇論文發表。編輯小組選取五篇大會主題論文進行報導。
本文為【「活在E時代」研討會主題論文】第五篇
第一篇請見 > 陳玉金：群眾募資對臺灣繪本出版權力場域空間帶來的改變觀察
第二篇請見 > 黃玉枝：E世代多元識讀的能力 以後現代繪本探索多多書為例
第三篇請見 > 黃雅淳：虛擬身體的倫理思辨 論東野圭吾《人魚沉睡的家》
第四篇請見 > 葛容均：當代科幻中的兒少處境
▲ 陳晉卿發表論文：不可e化的紙芝居
發表人：陳晉卿（紙芝居兒童劇團創辦人）
主題：不可e化的紙芝居
雖然隨著電子媒體的發展，傳統的街頭表演紙芝居逐漸式微，但在日本的圖書館、幼兒園和小學等教育事業仍繼續沿用，近年也可以看到日本各界對於紙芝居的振興，陳晉卿從「越拉越長」、「鏤空」和「拼圖」等設計，探討紙芝居在E世代有什麼不可取代的價值，以及可以繼續存在的必要？
紙芝居作為一個帶有畫面的故事演出，就像是繪本運用翻頁表演，紙芝居透過抽拉的動作，更可以在說故事時製作出「越拉越長」的場面：在進行改編自繪本《我才不放手呢》的紙芝居演出時，就將圖畫書運用透視技法展現「越來越長」的延伸效果，直接在紙芝居上以拉動的方式創發一個「越來越長」的場面。「越來越長」的畫面有e化的可能嗎？如果只有一個螢幕，畫面並沒有被拉長，而整體被縮小，這個時候或許需要兩個以上的螢幕才能做到畫面拉長的效果。
紙芝居始終是平面化的紙卡，少了舞臺的立體化可能。因此，紙芝居的立體感，除了透過繪圖的透視技巧，也可以運用鏤空的方式，讓平面場面多出一個層次空間。雖然e化之後鏤空場面可以更精緻，但可別忘了全鏤空場面可以為觀眾帶來即時的互動，e化之後，雖然觀眾可以參與，但仍然需要預先綠影，因此難以有即時性的趣味。
所謂拼圖構成的場面，是將紙芝居兩個以上的場面，拼接成一個完整的新場面，像是在陳晉卿的作品《小蝌蚪找媽媽》，就是將故事中的十二個場面，化為拼圖，拼成為最後的新場面，並以此場面訴說結局，呈現出整體演出的主軸。觀眾圍繞在故事拼圖旁邊一起討論的過程，也可以視為演出的一部分，但如果以e化的方式進行，就無法達成這樣的效果。
現場演出的紙芝居還有一項重要的特性——共感，包含觀眾與故事，演出者與觀眾，故事與演出者，三者所形成的心靈活動，是無法以e化取代的。
作為說故事的載體，紙芝居在故事本體的形式或演出的模式，都有無法以e化取代的特性；最重要的共感，更是必須透過現場演出才能生成。在這個追求電子化和E化的時代，維持傳統反而更是一種創新，因此做為傳統的說故事工具，紙芝居必須堅持傳統印刷的物件和e化物件的差異，努力保存與延續。
責任編輯：王予彤、李季芳、黃懿蓉
