文／陳韋希
圖／本文作者提供，部分取自網路
前言
約莫一年前看到了《動物園的秘密》這本作品，一打開封面，看到蝴蝶頁的地方有著動物園的地圖，開啟了我繼續翻閱的動力。作者用心規劃前後的蝴蝶頁，讓故事更加延伸。
因研究關係，更認識了黃一文，筆者欣賞她在創作上勇於嘗試各種不同的技巧與媒材更欣賞她因為喜歡而深入學習繪本創作。黃一文大學時期學習商業設計，熟悉圖像與色彩創作。然而直到參加了劉旭恭老師的繪本製作課，她才發現原來情緒可以很單純地被有趣的故事、迷人的圖像所牽引。
她的作品背後往往都帶有議題性，讓圖文之間蘊含更多層次與涵義，有著豐富的台灣故事，主張女性的重要及她們不該被視為弱勢族群，女性擁有捍衛自己的權利。
正如林良所言：「 你寫了一本書，可能影響到一個孩子，這個孩子將來長大，很可能為國家、為社會、甚至為人類的幸福做出一番事業來，甚至改變了人類的歷史，那麼你寫的這一本兒童文學作品，可以說是真正的『改變歷史的書』」。筆者想這或許也是黃一文想傳遞的：將自己的構想，繪製於作品中，讓更多人能接收到她的想法，故事該被傳遞，事實該被描寫。
黃一文的繪本創作起點與創作理念
黃一文畢業於中原大學商業設計系，在此前她未曾接觸過傳統美術教育。大學時期的一堂「繪本創作課」，施政廷老師分享了劉旭恭老師的《好想吃榴槤》，產生了共鳴，發現原來生活、情緒可以單純的變成有趣的故事、耐人尋味的圖像，為她心中撒下小小的種子。一文說：「旭恭老師首先讓我覺得我是個創作者，這是重要的第一步。你要做創作前，首先要認知到自己是擁有主動權的創作者，不是個畫手，或一個『配圖的人』。」
黃一文2019年參加了國家人權博物館主辦的人權繪本培育工作坊，為期三個月的培訓中首次認識了臺灣威權統治時期的歷史，隨著工作坊參訪了許多政治受難者相關歷史遺跡、理解人權，再將其轉化成孩子可以理解的繪本故事，創作手法整體以蠟筆呈現大膽、不規則的動態表現，另以鉛筆描繪細節，表達火車在行駛過程中的動態。課程結束後，她又花了一年多的時間，在編輯的陪伴下，完成了《從前從前，火車來到小島》。這本書入選了2021年波隆納插畫大展，也獲得46屆金鼎獎兒童及青少年圖書獎，以及國家人權博物館第一屆「畫話：一座島的故事」人權繪本工作坊首獎的殊榮。
雖然不是美術專科出身，但是因為熱愛繪本而產生了動力，2020年她參加高雄市立圖書館第一屆「好繪芽獎」，其作品《動物園的秘密》榮獲新銳獎，奠定了她在繪本世界的基石。
每日閱讀的習慣從國中持續至今，建立她腦海裡的文字架構及圖像分類，成為她的創作養分，黃一文說：「當你大量閱讀，就會知道各種故事，便會努力避開，不要重複，我覺得這是面對故事的重要態度。」
對筆者來說，習慣的養成，是可以協助建構故事的基礎，在創作的同時，腦袋會自然地抓取合適的畫面、協調的字句，使畫面完善的呈現。持續吸收知識也會讓自己的作品更豐富。
作品分析
黃一文的作品帶有樸實、真摯、童心、自由、大膽的繪製方式，乍看之下像是孩子畫的作品，仔細一看裡面藏了許多細節，卻不會造成視覺疲勞。《動物園的秘密》一書中，用色大膽，配色多為對比、豐富，讓人想一探究竟、細細觀察每個人物的動作等等。她大量使用複合媒材讓作品更具豐富性，有色鉛筆表現細節、蠟筆、水彩展現較大色塊、異材質拼貼，疊出層次感，不以單一媒材限制自己的畫風。
▲拍攝自：《動物園的秘密》
《從前從前，火車來到小島》用色主要以黑色、黃色為主色，呈現白色恐怖時期的極權，使人感到壓迫又匆促，火車載走所有反對的聲音。火車穿梭在城市的各個角落，人民失去了自由。透過她粗暴的線條，有張力的表現空間的流動，曾經被囚禁的人們，像是都待在一節節的火車車廂裡頭，火車無情地載走了無數的青春。
▲拍攝自：《從前從前，火車來到小島》
《討厭綠色毛毛蟲的王子》此書，最外層是粉紅色的書衣，拆書衣開後，封面卻是黯淡的灰綠色系，感受到小王子內心的懼怕；封面與書衣是完全不同的圖畫內容，讓讀者產生了更多的好奇和新鮮感。蝴蝶頁為藍色為主，開始故事的開端，整體線條仍保持大膽、不規則的動態表現，用色較為統一，到每個頁面都會以同一色系為主，用色彩來說故事，強調小王子對於彩的喜好之分，大量使用蠟筆表現，黑色鉛筆則用來表現細節線條。
▲拍攝自：《討厭綠色毛毛蟲的王子》
《從前從前，火車來到小島》、《討厭綠色毛毛蟲的王子》兩書，開本方式皆為豎開合，較特別的是《動物園的秘密》為橫開本，像是欣賞一幅一幅畫的感覺，其中翻到洪小茂站在橋上，看見小灰狼的影子，此畫面用滿版跨頁的方式來表現，令人眼睛為之一亮。
如何開始一本繪本
黃一文習慣親臨現場，蒐集素材，專心感受周遭環境，讓有趣的故事，發生在自己的創作裡。美國一位會寫又會畫的作家瑪西亞・布朗曾說：「如果要在短時間內得寫出一個故事來，你就得去找它。到外走走，接近小孩子、回憶童年，到別的地方旅行，平時想到的字字句句寫在小本子裡。」平日的累積，加上實地到場走走，一定能替作品增添不少豐富性，更會有不少的新發現。
創作《動物園的秘密》的過程中，黃一文親自到動物園一趟，觀察裡面發生的事情，她發現家長們都會要孩子數數有多少動物在裡面，而開始了這本書的起頭。此書改編自《小紅帽》，主角從女生小紅帽換成了小男生洪小茂，小紅帽出門前，媽媽叮嚀不要偏離正路，也不要和陌生人搭話，洪小茂的爸爸、媽媽也叮嚀在動物園要緊跟著，不要落單。故事場景從森林拉到了現代的動物園，洪小茂遇到打扮像老太太的小灰狼，他害怕極了，殊不知小灰狼脫下大衣後，是隻可愛的狼，他會一直跟著洪小茂是因為，牠撿到洪小茂的溜溜球要還給他，他們最終變成了玩伴，小灰狼帶他走到出口與爸爸媽媽會合。
愛用拼貼手法的她也分享，當時因為家裡的影印機只能印A4尺寸，所有的圖為此也都畫在A4紙張裡，顯得太小，只好掃描放大，卻也意外地發現黑白的成像更為好看，放大後的效果也更能強調出手繪的筆觸，增加了構圖與圖畫的豐富性。「原本沒有刻意這樣做，沒想到放大兩倍後，圖像的張力更強了。」 《從前從前，火車來到小島》故事裡的火車好像衝刺地更快了。畫《火車》前，她參考了黃榮燦跟陳澄波的作品，「在黃榮燦的版畫《恐怖的檢查》中，子彈的線條既詩意又強勢，我就試著把那個線條感引導到我的繪本中。」
▲圖說：《從前從前，火車來到小島》分鏡。（黃一文／提供）
她習慣把畫面拆解為各種元素，線條、色彩須隨著主題而被調度。黃一文擅長記憶圖像，「我總是記得每個作品帶給我的感動及情緒。因為一個繪本故事可能要處理各種情緒，當我想要創造某個情緒的時候，我就會去找五、六個相應的作品，學習他們的共通性，然後放進我的繪本。」
用跨頁表現故事節奏張力
黃一文善用跨頁來延續故事的節奏性，使筆者能更身歷其境，感受主角的情緒及作者想表達的故事。
《動物園的秘密》中，行走在動物園的洪小茂，發現湖面上的灰色倒影，是小灰狼，此一面用了圖文結合的方式呈現，接下來連續四個跨頁，表現在動物園裡，嚇得發慌的奔跑情節，掌握了故事的節奏。
▲圖說：《動物園的秘密》手稿。（黃一文／提供）
而在《從前從前，火車來到小島》一書中，整本皆以跨頁來表現故事的節奏，加上粗暴的繪畫方式，使火車更為生動，每翻一頁就會被故事情節所帶動。
筆者閱讀她的作品發現，黃一文喜歡用「翻書的圖像」來表現跨頁，讓筆者很想翻開圖畫裡的每一頁，裡面藏著好多故事的感覺，視覺感非常的豐富。
▲拍攝自：《從前從前，火車來到小島》
▲拍攝自：《討厭綠色毛毛蟲的王子》
▲拍攝自：《AQ慢一點也沒關係》
主角的定位
在她筆下所有性別都可能是強勢或弱勢的一方。《動物園的秘密》及《從前從前，火車來到小島》故事裡的主角，原本都是女性，但她因為朋友的一句「為何受害者都是女性?」而重新思考了角色的定位。這件事也讓筆者思考爾後創作，盡量避免性別特徵，而用「小孩」來概括全部的孩子，或者用動物或其他物品來詮釋。
《討厭綠色毛毛蟲的王子》一書，綠色頭髮的女孩，最後沒有因為小王子的拯救而跟隨著他，女孩反而與家人回到原本的地方生活，結局不像童話故事那樣的完美，但卻隱喻了更深的完美在裡頭。
秘密藏在故事裡讓讀者去發掘
《動物園的秘密》反覆閱讀多次後，發現第17頁中，老奶奶的影子竟然是小灰狼的影子，讓筆者又驚又喜，於是開始往前翻閱尋找老奶奶的身影，原來老奶奶深藏在許多頁面裡，也一起逛著動物園，在書裡，老奶奶總共出現了七次，看到最後讓筆者不禁思考，老奶奶最後是被吃了呢？還是只是將衣物借給小灰狼？而在最後作者簡介的那一頁中，有一個可愛的插圖，是小灰狼將衣物還給老奶奶，真的是很有趣的收尾。
▲拍攝自《動物園的秘密》
小結
黃一文雖是新一代的繪本創作者，但作品的表現方式卻令人印象深刻，樸實、真摯的筆觸，讓人能感受到真情的流動以及繪本每一處用心的編排和規劃。
每本自繪作品都有不同的議題值得探討，《小紅帽》和《動物園的秘密》的互文性：雖然在不同的時空背景，但爸爸、媽媽都想讓孩子知道在陌生環境，要注意不要和陌生人搭話，不要落單。
《從前從前，火車來到小島》則講述了台灣白色恐怖時期的故事，用火車的方式傳遞訊息的流通與無情的剝奪，而這份力量很沉重，卻意義深遠。
《討厭綠色毛毛蟲的王子》讓我不禁想起，如果自己很討厭的東西消失在這個世界上的話會發生什麼事？如果自己討厭的人消失了，又會發生什麼事？每件事情的存在，都必定有它的原因吧！也要學會接納、包容很多事物，這世界才會如此的豐富吧！
很期待後續的作品，會有什麼更多的變化及敘事方式，更期待她會創作出什麼議題性的繪本與讀者分享。
※相關資料及文獻來源：
責任編輯：Sue、羅以樂、周燕雯